"Once upon a time, before people came along, all the creatures were free and able to be with one another", narrates the voiceover. "All the animals danced together and were immeasurably happy. There was only one who wasn't invited to the celebration - the frog. In his rage about the injustice, he committed suicide." Something Romani and frogs have in common is that they will never be unseen, or stay unnoticed. In her film, young director Leonor Teles weaves the life circumstance of Romani in Portugal today with the recollections of a yesterday. Anything but a passive observer, Teles consciously decides to participate and take up position. As a third pillar, she establishes an active applied performance art that becomes integrated in the cinematic narrative. Thereby transforming "once upon a time" into "there is". "Afterwards, nothing will be as it was and the melody of life will have changed", explains a voice off-camera
“来自葡萄牙电影的新故事”这一节目的入选影片,将类型与规则抛开,是为融合多层面地,自艺术、社会和政治的角度来反映21世纪——作为一面镜子,不仅照出一个国家,更交织地呈现了具有全球性的经验。这些新锐影人,如Leonor Teles、Tomás Paula Marques、David Pinheiro Vicente、Catarina Vasconcelos与Aya Koretzky等,以他们超脱、迥异的电影语言,用电影这一艺术媒介来质询、定义自己的私密、社会和政治身份,找到一片天地来思考生活的限制,超越此等限制,并通过拍摄电影赋予存在新的意义。
尽管影展与电影机构始终致力于展示葡萄牙电影(Anthology Film Archives、BAM、纽约电影节和New Directors/New Films就此贡献良多),大多数21世纪的葡萄牙电影仍有待被美国观众发现。完成于过去十年间的这些“新故事”,此次都是纽约首映,旨在呈递的,不仅是葡萄牙电影最显见的特征如何延续,更在于其中不断发展的经验如何定义了我们的躯体、个体的目光以及与他人共享的集体空间。
在Manoel de Oliveira、Paulo Rocha和João César Monteiro等二十世纪大师具有启发性的创作之后,在Pedro Costa、João Pedro Rodrigues和Miguel Gomes等中生代电影人开创了葡萄牙电影亮相国际的新时代之后,一个属于独立叙事者的小规模产业正蓬勃发展。这些艺术家因其坚定的姿态而独特,要将银幕作为一种表达个人自由的手段,反映他们的种族和性别身份,通过叙事实验,点评并拓展我们身处的现实——无论是在葡萄牙、美国、抑或电影这个美丽的想象国度。
“来自葡萄牙电影的新故事 ”由FLAD(Luso-American Development Foundation)和Anthology Film Archives共同举办,Francisco Valente客座策展。
PROGRAM 1:
岸上渔夫(2018)
暂无评分
2018 / 葡萄牙 / 纪录片 / 莱昂诺尔·特莱斯
Terra franca 法国真实电影节国际竞赛
Leonor Teles
2018, 80 min, DCP
Leonor Teles回到自己的出生地——里斯本城郊的Vila Franca de Xira,拍摄了一部关于塔古斯河渔民生活的纪录片,Albertino Lobo在河边过着朴素的生活,等待捕捞许可以继续工作。影片细腻地观察了一些怀揣渴望的人在遭遇葡萄牙几十年来最大的经济危机之后如何继续生活——工作、家庭、婚姻关系。伴随美国音乐家Nat King Cole和Otis Redding的旋律,Teles细致而温柔地捕捉时间的流逝,将常常在镜头下煽情过度的一种生活,还以真实、直接的描述。
男孩的歌谣(2016)
7.1
2016 / 葡萄牙 / 纪录片 短片 / 莱昂诺尔·特莱斯
BATRACHIAN’S BALLAD Balada de um batráquio 柏林短片金熊奖
Leonor Teles
2016, 11 min, DCP
Cães que ladram aos pássaros(2019)
暂无评分
2019 / 葡萄牙 / 短片 / 莱昂诺尔·特莱斯
DOGS BARKING AT BIRDS 威尼斯地平线
Leonor Teles
2019, 20 min, DCP
PROGRAM 2:
可恶的夏天(2017)
暂无评分
2017 / 葡萄牙 / 剧情 / Pedro Cabeleira / Pedro Marujo Lia Carvalho
DAMNED SUMMER Verão danado 洛迦诺当代电影人 Special Mention
Pedro Cabeleira
2017, 128 min, DCP
本片是 Pedro Cabeleira在里斯本电影和戏剧学校就读期间的作品,共事的其他校友后来成为了能定义葡萄牙电影新一代的年轻电影人(Leonor Teles担任本片摄影指导)。不仅如此,影片还是里斯本当下夜生活文化的写照——人们半即兴地聚集于新兴城市空间,伴随电子音乐和毒品,体验到一种时间的延长(类似于电影院的集体体验),催眠式地与严酷现实相对抗。
The Shift(2020)
暂无评分
2020 / 英国 葡萄牙 / 剧情 短片 / Miss Laura Carreira / Anna Russell-Martin
2018 / 葡萄牙 / 短片 / 戴维·平和罗·维森特 / Miguel Amorim Joana Peres
Onde o Verão Vai 柏林短片竞赛
David Pinheiro Vicente
2018, 21 min, DCP
炎热天气,朋友们挤进小车,去往荒郊水畔。当天气热到懒得说话,湿漉漉的注目尽是无声的肢体语言。
上帝的羔羊(2020)
暂无评分
2020 / 葡萄牙 法国 / 剧情 短片 / David Pinheiro Vicente / Miguel Amorim Carla Galvão
THE LAMB OF GOD O cordeiro de Deus 戛纳短片竞赛
David Pinheiro Vicente
2020, 15 min, DCP
一部关于童年、成年、现实和幻想之间危险张力的感性之作。
追觅乌托邦(2021)
暂无评分
2021 / 葡萄牙 巴西 美国 / 短片 / Nick Tyson Catarina de Sousa
TRACING UTOPIA 鹿特丹短片竞赛
Catarina de Sousa & Nick Tyson
2021, 27 min, DCP
Catarina de Sousa和Nick Tyson让一群来自皇后区的同志少年,一边玩Minecraft,在其中建立一个超越时间和仇恨的宇宙,一边谈论心目中更好的世界。n
PROGRAM 5:
科尔戈河(2015)
暂无评分
2015 / 瑞士 葡萄牙 / 纪录片 / Sergio da Costa Maya Kosa
RIO CORGO 柏林论坛
Maya Kosa & Sérgio da Costa
2015, 95 min, DCP
老流浪汉Silvia,在远离现实的好莱坞西部片里可能更适得其所,但他住在寒冷、偏远的葡萄牙村庄一栋废弃房子里,隐去了曾经作为牧羊人、小丑、魔术师和园丁的故事。所有当地人都躲着他,除了安娜,这个年轻的女人仿佛迷上了这个孤独人物身上萦绕不去的往日幽灵。跟随Silva先生走向他的死亡过程中,Maya Kosa和Sérgio da Costa呈现了一个高于生活的人物,他仿佛改变了周遭世界。
主要译自Anthology Film Archives的节目信息:
http://anthologyfilmarchives.org/film_screenings/series/54699
——————————————————————
Amazing,本来是为了写得下介绍没做豆列,结果文本里又把首映情况和预告片链接都吞掉了……
https://www.douban.com/doulist/151158936/
——————————————————————
“来自葡萄牙电影的新故事” (NEW TALES FROM PORTUGUESE CINEMA)
2022.6.24-2022.6.30
随着流媒体平台的发展,世界各地的电影业日益倾重面向家庭观众的主流内容,而非投资更具风险的戏院体验。但迄今为止,葡萄牙电影完全没有走上这条路线,享誉国际的那些葡国影片都是因其独立、出色与美学多样性而受到称赞。这些作品往往模糊了虚构、纪录与论文电影的界线,颇具开创性地,让我们重新思考电影是什么、追求什么、为谁而拍。
“来自葡萄牙电影的新故事”这一节目的入选影片,将类型与规则抛开,是为融合多层面地,自艺术、社会和政治的角度来反映21世纪——作为一面镜子,不仅照出一个国家,更交织地呈现了具有全球性的经验。这些新锐影人,如Leonor Teles、Tomás Paula Marques、David Pinheiro Vicente、Catarina Vasconcelos与Aya Koretzky等,以他们超脱、迥异的电影语言,用电影这一艺术媒介来质询、定义自己的私密、社会和政治身份,找到一片天地来思考生活的限制,超越此等限制,并通过拍摄电影赋予存在新的意义。
尽管影展与电影机构始终致力于展示葡萄牙电影(Anthology Film Archives、BAM、纽约电影节和New Directors/New Films就此贡献良多),大多数21世纪的葡萄牙电影仍有待被美国观众发现。完成于过去十年间的这些“新故事”,此次都是纽约首映,旨在呈递的,不仅是葡萄牙电影最显见的特征如何延续,更在于其中不断发展的经验如何定义了我们的躯体、个体的目光以及与他人共享的集体空间。
在Manoel de Oliveira、Paulo Rocha和João César Monteiro等二十世纪大师具有启发性的创作之后,在Pedro Costa、João Pedro Rodrigues和Miguel Gomes等中生代电影人开创了葡萄牙电影亮相国际的新时代之后,一个属于独立叙事者的小规模产业正蓬勃发展。这些艺术家因其坚定的姿态而独特,要将银幕作为一种表达个人自由的手段,反映他们的种族和性别身份,通过叙事实验,点评并拓展我们身处的现实——无论是在葡萄牙、美国、抑或电影这个美丽的想象国度。
“来自葡萄牙电影的新故事 ”由FLAD(Luso-American Development Foundation)和Anthology Film Archives共同举办,Francisco Valente客座策展。
PROGRAM 1:
Leonor Teles
2018, 80 min, DCP
Leonor Teles回到自己的出生地——里斯本城郊的Vila Franca de Xira,拍摄了一部关于塔古斯河渔民生活的纪录片,Albertino Lobo在河边过着朴素的生活,等待捕捞许可以继续工作。影片细腻地观察了一些怀揣渴望的人在遭遇葡萄牙几十年来最大的经济危机之后如何继续生活——工作、家庭、婚姻关系。伴随美国音乐家Nat King Cole和Otis Redding的旋律,Teles细致而温柔地捕捉时间的流逝,将常常在镜头下煽情过度的一种生活,还以真实、直接的描述。
Leonor Teles
2016, 11 min, DCP
Leonor Teles
2019, 20 min, DCP
PROGRAM 2:
Pedro Cabeleira
2017, 128 min, DCP
本片是 Pedro Cabeleira在里斯本电影和戏剧学校就读期间的作品,共事的其他校友后来成为了能定义葡萄牙电影新一代的年轻电影人(Leonor Teles担任本片摄影指导)。不仅如此,影片还是里斯本当下夜生活文化的写照——人们半即兴地聚集于新兴城市空间,伴随电子音乐和毒品,体验到一种时间的延长(类似于电影院的集体体验),催眠式地与严酷现实相对抗。
Laura Carreira
2020, 9 min, DCP
一幅诚实而出色的人物画像,描写临时工群体抗争于保障和尊严的失去。
Susana Nobre
2020, 70 min, DCP
作为Terratreme(电影公司亦创作集体)的成员,Susana Nobre一直是最有力的以电影拷问劳动和社会关系的发声者之一。在《JACK'S RIDE》这部温柔、细腻、幽默的纪实虚构电影中,Nobre请63岁的失业老人Joaquim在故乡葡萄牙回忆并重现他曾经作为出租车司机和移民的美国生活。
João Rosas
2015, 34 min, DCP
一个少年的成人故事。他与一群不成熟的大人一起度过了他的暑假。青春期欲望、一首意大利流行歌曲和来自鬼魂老爷爷的古怪建议,为他的第一次夏日心动定下基调:Maria do Mar,一个神秘的年轻女子,吸引了他好奇而天真的目光。
PROGRAM 4:
Duarte Coimbra
2018, 20 min, DCP
跟随一个年轻人带着他唯一的财产——一个蓝色床垫四处寻求留宿,Duarte Coimbra呈现了里斯本快速士绅化的过程。主角与一个在电影剧组工作的年轻女人的会面,以及那些受启发于80年代流行乐的动感时刻,为这个看来不再为梦想提供空间的城市重新赋予了活力。n
BLINDMAN’S BUFF Cabra Cega
Tomás Paula Marques
2021, 16 min, DCP
两兄妹、一群恶霸和一个萦绕着昔日鬼魂的危险夜晚。这是一幅神秘却也现实的画卷,描述了爱与对性别错位仇恨的抗争。
Tomás Paula Marques
2019, 23 min, DCP
讲述一个男孩从身体和精神上双重受制于柜中之欲,也受困于他对亲密朋友犯下的仇恨罪行。
David Pinheiro Vicente
2018, 21 min, DCP
炎热天气,朋友们挤进小车,去往荒郊水畔。当天气热到懒得说话,湿漉漉的注目尽是无声的肢体语言。
David Pinheiro Vicente
2020, 15 min, DCP
一部关于童年、成年、现实和幻想之间危险张力的感性之作。
Catarina de Sousa & Nick Tyson
2021, 27 min, DCP
Catarina de Sousa和Nick Tyson让一群来自皇后区的同志少年,一边玩Minecraft,在其中建立一个超越时间和仇恨的宇宙,一边谈论心目中更好的世界。n
PROGRAM 5:
Maya Kosa & Sérgio da Costa
2015, 95 min, DCP
老流浪汉Silvia,在远离现实的好莱坞西部片里可能更适得其所,但他住在寒冷、偏远的葡萄牙村庄一栋废弃房子里,隐去了曾经作为牧羊人、小丑、魔术师和园丁的故事。所有当地人都躲着他,除了安娜,这个年轻的女人仿佛迷上了这个孤独人物身上萦绕不去的往日幽灵。跟随Silva先生走向他的死亡过程中,Maya Kosa和Sérgio da Costa呈现了一个高于生活的人物,他仿佛改变了周遭世界。
Cristèle Alves Meia
2019, 27 min, DCPn
PROGRAM 6:
Paulo Carneiro
2018, 70 min, DCP
Paulo Carneiro 带着一个小剧组,到葡萄牙北部“群山之外”的偏远村庄,寻找自己的生身祖父——他只通过充满愤怒、痛苦的家庭秘事才对此人有所了解。伴随导演与家人朋友的交谈,这部出色的纪录片展示了创伤、疾病以及二者如何神奇化现于这片似乎被邪恶侵扰的土地。
Pedro Peralta
2016, 17 min, DCP
本片近乎炫技地只用一个镜头创作了引人拍案叫绝的幻境——清晨来临前,一群农民从井中捞起一个年轻男孩的尸体。
Diogo Salgado
2020, 14 min, DCP
日暮时分,两个男孩在森林湖边玩耍。黑暗降临,其中一个消失,在这寂静夜晚,他的朋友开始一场危机四伏的探寻之旅。n
PROGRAM 7:
Catarina Vasconcelos
2013, 32 min, digital
影片亲密而动人地望向Vasconcelos父母的爱情。这段美丽故事,因其母亲早逝而不幸中断。在一个女儿对家庭过往的探寻中,个人和政治记忆合二为一,缔就了一个温柔的角度,同时讲述了这段爱情与捍卫葡萄牙康乃馨革命理想的激进运动。
Aya Koretzky
2018, 110 min, DCP
Aya Koretzky请自己的日本人父亲讲述年轻时、定居葡萄牙之前穿行于美国、苏联、非洲和欧洲的一年旅行。Koretzky以一种内省的、诗意的目光,注视这段神奇的人生故事,围绕父亲的肖像,展开所有的照片和地图,并将他此刻的存在,延伸向他的奇妙花园与头顶广阔天空。