梵高与提奥1990  凡高与提奥 / 梵谷的故事

后现代的音乐加上性描写，完全是阿尔特曼的风格，表现凡高的人生没有表现人与人之间的疏离和讽刺资产阶级来的重要。影片从1987年向日葵在佳士得拍卖开始，分别表现了凡高与他的表哥莫夫在沙滩相见、和妓女西恩相识、在妓院，画牛、在马厩中的争吵(里面的女人很像是土豆中的)、画室中认识伯纳德、高更(说毕沙罗比较好卖)，左阿夫兵、苦行僧。在阿尔城画向日葵，迎接高更(在黄屋)、嫖、Jo、在墙上书写。斗牛、左耳。在圣雷米、加歇医生参加画展，在奥弗城、拉五家。聚餐、画乌鸦、自杀，装烟斗，葬礼。影评大师厄伯特特别喜欢罗斯的表演，但我觉得他表现英国伦敦街头的痞气太严重了，所以太过表现主义。

安利一部1990年的电影《Vincent and Theo》，讲述文森特梵高的一生和弟弟提奥的故事。n一开始是奔着饰演提奥的Paul Rhys去的，唉他真的很适合西装磕烟忧郁偏执即将脱离青年步入大叔的那种角色(哈哈哈哈我说的就是Sandor!)。n饰演提奥应该是Paul为数不多做主角的作品了，但真的没让我失望。提奥拼命掏空家底也要支持哥哥画画，会希望哥哥生活过得有出息一些而忍不住训斥他，背后在帮他卖画的时候，会把说画得不好的客人通通赶走，得知哥哥被送入精神病院后在餐厅里无助地哭泣。提奥为了保护文森特的画作，对包括妻子的一切外人歇斯底里，死后他也郁郁寡欢，抱着遗留下来的画作不知所措，不久后也去世了。n以后如果有幸能欣赏梵高的画作，要记住不仅是文森特梵高的绝世作品，也是提奥梵高默默在背后付出一切去支持的。这份荣耀应该属于梵高兄弟二人。

这个剧本的设定是比较好的，因为他贯穿了梵高的绘画历史，还有与周围人的人际关系发展等等，如果你是出身美术世家，或者说是搞艺术那方面的画家，仅供参考，其实拍的挺不错，因为他的年代是1990年上映，拿到现在感觉也能撑起来，尤其他在剧中有很多文文字画，这方面真是不错，场景设定很优美，这个缺点呢，可能就是在于他的背景音乐没有那么的厚重，反正看每个人都关注点不一样吧，有些人看中的是剧中的那些画画，感觉挺优雅，尤其是法国拍的这种啊，很时髦，服化道上面很优秀

相较《1900》，该片在豆瓣上仅三位数的观众看过，有点遗憾。另外，最近刚看了大热的梵高油画电影，又被《落水狗》里的Mr.Orange迷得一塌糊涂，所以多说一点，仅是随感的罗列。

1.Tim Roth的表演可以说是很精彩了，和Adrien Brody一样，都是面无表情时也能满脸是戏，不同点在于后者是笼中困兽般的哀伤，前者则是不食人间烟火的天真，的确都很适合艺术家的形象，巧的是，俩人都演过钢琴家。

在医生家的餐桌边紧闭双眼的一瞬间想起高司令在《充气娃娃之恋》里极相似的表情，大概是孤独的偏执狂对世界的丑陋和吵闹有着同一种抗拒和痛苦。

2.从场景到各个角色，电影有意将艺术主题drag down to the crude reality，漫漫星空下的艺术家有着丑陋不堪的牙齿，他喝颜料、大声吼叫、爱逛窑子。幸得出色的演员加持，Vincent的形象饱满而具冲击力。当艺术家的一生呈现出无法直视的疯狂，我们又怎能轻易唱出那句“Now I understand?”

3.喜欢Theo对Vincent作品的评价：justification of everything。因为有艺术家，被习以为常的一切才能被还原成它们原本美丽又诡谲的模样。艺术的创作常在理性之外展开，不过，理性与疯狂，又该如何定义呢？现实予天才以重重困局，家庭和金钱是摆脱不了的枷锁，Gauguin明白得透彻，所以他不停地逃离，可Vincent没能逃得出去，天真如孩童，他也是脆弱的。

4.影片缺点在于，几处对比些许生硬，诸如拍卖出售的叫价对比梵高的生存境况，及兄弟二人不同时空的对照等。

5.Theo简直一个俊俏的小天使。Gauguin也算还原度比较高了。